Los 10 looks más icónicos de la Met Gala que cambiaron la historia de la alfombra roja

La Met Gala no es solo una alfombra roja: es un escenario donde la moda se convierte en narrativa cultural. Cada año, el Museo Metropolitano de Nueva York reúne a las figuras más influyentes del entretenimiento, la moda y el arte para reinterpretar un tema que marca la conversación global. Ya tenemos el tema de la Met Gala de 2026 e incluso conocemos a las celebridades que serán las anfitrionas de esta edición. Pero lo que más nos gusta es disfrutar de la alfombra roja.

Por ella desfilan desde los estilismos más teatrales hasta los vestidos que redefinieron el concepto de glamour; algunos looks han trascendido su propio momento para convertirse en auténticos hitos visuales. Y hoy en día son todo un icono de la moda y en particular de la Met Gala.

A continuación, repasamos los 10 looks más icónicos en la historia del evento, seleccionados por su impacto estético, su relevancia cultural y su capacidad para transformar la alfombra roja en un espacio de experimentación creativa.

1. Rihanna y el abrigo imperial de Guo Pei (2015)

Pocas veces un look ha generado tanta conversación como el abrigo amarillo de Guo Pei que Rihanna llevó en 2015. Su volumen desbordado y su estética imperial china se alinearon con el tema China: Through the Looking Glass, convirtiéndose en un fenómeno viral que redefinió el concepto de entrada triunfal en la Met Gala.

MET Gala 2015 : Rihanna

La cantante demostró cómo un estilismo puede convertirse en icono cultural. Y también reflejó por qué Rihanna es una de las invitadas indiscutibles del evento: siempre causa impacto y nos ofrece imágenes que se quedan grabadas en la memoria.

2. Blake Lively y su vestido Versace transformable (2022)

Blake Lively es una de las reinas indiscutibles de la Met Gala, pero su look de 2022 marcó un antes y un después. El vestido Versace que cambiaba de color sobre la alfombra (de cobre a azul) fue un homenaje a la arquitectura de Nueva York y al espíritu del Gilded Glamour.

Met Gala 2022 : Blake Lively

Su capacidad para unir espectáculo y artesanía la consolidó como referente absoluto del evento. Sorprendió a todos, incluso a su marido, el actor Ryan Reynolds, que se mostró claramente sorprendido y generó un momento muy divertido durante su entrada a la Met Gala del 2022.

3. Lady Gaga y su performance en cuatro actos (2019)

En 2019, Lady Gaga llevó el concepto Camp a su máxima expresión con un look performativo de cuatro capas firmado por Brandon Maxwell. Cada capa revelaba una nueva versión de sí misma, desde un voluminoso vestido fucsia hasta un conjunto de lencería negra.

Met Gala 2019: Lady Gaga

Su aparición demostró cómo la moda puede narrar una historia en tiempo real. Y que Lady Gaga siempre es espectáculo. Su aparición dejó claro que la alfombra roja de la Met Gala no es solo un desfilar de celebrities, sino un espacio donde la moda se convierte en protagonista de un espectáculo que encanta.

4. Zendaya como Cenicienta futurista (2019)

Zendaya reinterpretó el cuento clásico con un vestido luminoso de Tommy Hilfiger que se encendía al ritmo de una varita mágica. Su estilismo combinó tecnología y fantasía, convirtiéndose en uno de los momentos más recordados del Camp: Notes on Fashion.

Met Gala 2019: Zendaya

La actriz reafirmó su estatus como una de las prescriptoras más influyentes de la alfombra roja. De hecho, ya ha sido anfitriona de la Met Gala en 2024, quedando clara su influencia en la moda.

5. Kim Kardashian y el vestido de Marilyn Monroe (2022)

En 2022, Kim Kardashian sorprendió al aparecer con el icónico vestido que Marilyn Monroe llevó para cantar Happy Birthday, Mr. President. Más allá de la controversia, el look abrió un debate sobre la preservación histórica y el papel del archivo en la moda contemporánea. Su aparición demostró cómo un vestido puede activar una conversación global.

Met Gala 2022: Kim Kardashian

6. Tyla y su vestido de arena esculpida (2024)

La cantante sudafricana Tyla protagonizó uno de los momentos más virales de 2024 con un vestido de arena esculpida diseñado por Balmain. La pieza, moldeada sobre su cuerpo, simbolizaba el paso del tiempo y la fragilidad de la belleza.

Met Gala 2024: Tyla

Su estilismo elevó la experimentación material a un nuevo nivel. El diseño causó impacto y, aunque le restó mucha movilidad a la artista, generó una imagen inolvidable. Eso sí, sabemos que el vestido no llegó entero al final de la noche.

7. Beyoncé y su Givenchy joya (2015)

Beyoncé llegó tarde, pero llegó para dominar la conversación. Su vestido transparente con incrustaciones estratégicas de cristales firmado por Givenchy se convirtió en un ejemplo perfecto de sensualidad arquitectónica. El look consolidó la tendencia del “naked dress” en la cultura pop. Hoy puede que no nos sorprenda, pero claramente marcó tendencia. De hecho, en 2015 Cristina Pedroche daría las campanadas con un vestido con transparencias que también jugaba con el mismo concepto.

Met Gala 2015 : Beyonze

8. Sarah Jessica Parker y su homenaje al Camp (2015)

Sarah Jessica Parker, eterna embajadora del riesgo estilístico, lució una corona flamígera de Philip Treacy que se convirtió en uno de los accesorios más comentados de la década. Su capacidad para unir teatralidad y coherencia la posicionó como una de las invitadas más esperadas cada año.

Met Gala 2015: Sarah Jessica Parker

9. Billy Porter como faraón dorado (2019)

Billy Porter llegó cargado por seis hombres, vestido como un faraón dorado en un look firmado por The Blonds. Su entrada performativa, inspirada en el glamour de Hollywood y la iconografía egipcia, redefinió la expresión queer en la alfombra roja. Un momento que fusionó moda, política y espectáculo. Una nueva muestra de que esta alfombra roja es única y puro espectáculo.

Met Gala 2019: Billy Porter

10. Cher y su naked dress original (1974)

Mucho antes de que el “naked dress” se convirtiera en tendencia, Cher ya lo había convertido en historia. Su vestido de Bob Mackie, cubierto de plumas y transparencias, marcó un antes y un después en la relación entre celebridad y moda.

Met Gala 1974: Cher

Un look que sigue influyendo en generaciones enteras de diseñadores. Cher siempre ha ido por delante de las tendencias; como hemos visto, Beyoncé causó sensación con un “naked dress” en 2015, pero Cher se adelantó antes que nadie.

La evolución estética de la Met Gala

La Met Gala ha pasado de ser un evento benéfico discreto a convertirse en un fenómeno global donde la creatividad se amplifica a escala mediática. Desde los temas conceptuales hasta la selección de invitados, cada edición refleja el espíritu cultural de su tiempo.

Vía Instagram | @kehuyqua

Las redes sociales, especialmente Instagram (incluida la cuenta oficial del evento), han transformado la forma en que consumimos estos looks, convirtiendo cada aparición en un momento viral.

Por qué estos looks siguen siendo relevantes

Estos diez estilismos no solo destacan por su belleza, sino por su capacidad para generar conversación, reinterpretar códigos estéticos y conectar con la memoria colectiva. Son estilismos difíciles de olvidar y que, aunque pasen los años, siguen presentes.

En un mundo donde la moda es cada vez más efímera, la Met Gala sigue demostrando que un look icónico puede trascender su propio contexto y convertirse en parte de la historia cultural contemporánea. No se trata de lucir un vestido que simplemente siente bien a quien lo lleva; hay una historia tras cada estilismo, lo que demuestra en parte lo que representa esta gala: que la moda también es arte y nos permite comunicar con ella.